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LACRIMOSA

Simone Zambelli

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10
ott 2024
gio 10.00 - 12.00

TEATRO COMUNALE (RIDOTTO) - VICENZA (VI)

Rassegna

NID PLATFORM 2024 - GET BACK TO DANCE

Informazioni
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Crediti

di e con Simone Zambelli
frammenti scritti di Simone Zambelli
dramaturg Cinzia Sità
disegno luci e video mapping Alice Colla
musiche AAVV

produzione sostenuta da C&C Company, coproduzione Tersicorea T.off, con il sostegno di Periferie Artistiche centro di Residenza Multidisciplinare della Regione Lazio/Vera Stasi; un ringraziamento speciale all’assistenza coreografica di Arabella Scalisi.

Avviso per gli spettatori: lo spettacolo prevede l’utilizzo di nudo integrale. L’artista fuma una sigaretta in scena.
L’unica ossessione che vogliono tutti: l’amore. Cosa crede, la gente, che basti innamorarsi per sentirsi completi? La platonica unione delle anime? Io la penso diversamente. Io credo che tu sia completo prima di cominciare. E l’amore ti spezza. Tu sei intero, e poi ti apri in due.

- Philip Roth, L’animale morente

Lacrimosa di C&C Company si ispira a La morte del Cigno di Michel Fokine su musica di Camille Saint-Saen, incentrata sulla fascinazione sulla condizione di morte e rinascita. Su questa dicotomia lo spettacolo riflette riflessione sulla fine del sentimento amoroso, impulso che ci restituisce alla nostra quotidiana solitudine. Immagine perduta, consumata, quella del cigno, è oramai una figura di passaggio, un ricordo. Ciò che resta è un corpo senza più ali, nudo, bagnato, senza alcuna volontà di un nuovo volo. Ridotto alla terra, come tutte le cose che lo circondano, il cigno torna ad essere un corpo umano, imprigionato tra le mura domestiche. Come si sopravvive alla fine di un amore? Come si vive quello stato di torpore, quella condizione che appare senza una via d’uscita? Come ci si prepara alla ripresa e alla riedificazione di un corpo che si riaggancia alla vita? In un luogo, dove l’assenza diventa una pratica attiva, un affaccendamento, il tempo presente processa il passato e reitera le sue memorie, nell’incedere ossessivo di una moltitudine di parole, gesti, immagini, utili forse solo a colmare la paura del vuoto. 

Durata spettacolo: 15 minuti